JORGE AYALA BLANCO/investigador y critico de cine

Reconocido Investigador y Crítico cinematográfico, considerado como uno de los más relevantes críticos de Cine en México e Iberoamérica (Premio FÉNIX de Crítica Cinematográfica Iberoamericana 2015). Desde 1964 desarrolla su labor como docente en diversas instituciones, siendo la más importante en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC), de la U.N.A.M, y en Cinefilias Coyoacán desde 2009. Es miembro del Sistema Nacional de Investigadores de 1988 a la fecha. Dentro de su trayectoria ha colaborado como columnista en diversos diarios de México (Siempre, Excélsior, La Jornada y El Financiero). Es autor de varios libros sobre cine mexicano y extranjero, entre éstos destacan: Cine norteamericano de hoy, Falaces fenómenos fílmicos, A salto de imágenes, El cine: juego de estructuras, El cine invisible, La aventura del cine mexicano, La fugacidad del cine mexicano, La grandeza del cine mexicano, El cine actual, desafío y pasión, El cine actual, palabras clave, entre otros.

Entre los reconocimientos que ha obtenido se encuentran:

(2016) recibió por parte de la Cineteca Nacional un reconocimiento por sus 50 años como crítico e investigador de Cine.

(2015) Premio FIPRESCI  Fénix de Crítica Iberoamericana.

(2010) Medalla Salvador Toscano al Mérito Cinematográfico.

(2006) Premio Universidad Nacional  en el área de Docencia en Artes.

 Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2009    


IGNACIO ORTIZ CRUZ/Director y guionista de cine

Egresado de la carrera de Cine en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), siendo actualmente desde 2012 Coordinador Académico del área de Dirección en el mismo CCC.

Dentro de su trayectoria como guionista destacan las cintas: La mujer de Benjamín, La Vida Conyugal, Desiertos Mares y Sin Remitente.

Por su trabajo como guionista y director cinematográfico destacan las películas: Cuento de Hadas para Dormir Cocodrilos, Mezcal, La orilla de la tierra y El mar muerto, entre otras.

Por sus largometrajes ha recibido entre otros premios y reconocimientos:

-Cuento de hadas para dormir cocodrilos (2001), Ganadora de siete premios Ariel en 2002;  Premio Quijote, en el festival de Karlovy Vary, República Checa; entre otros.

- Mezcal (2005), Ganadora de cinco premios Ariel en 2006;  Mejor película y mejor director en el festival de Trieste, Italia; Mejor director en el festival de Gramado, Brasil;

Mejor película latina en el festival de Málaga, España; Mención especial del jurado en el festival de Biarritz, Francia.

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2001.


BEATRIZ NOVARO/ Escritora cinematográfica

Estudió Sociología, Letras Hispánicas y Dirección de Teatro en la Universidad Nacional Autónoma de México y Guión Cinematográfico en el Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC).

Entre sus diversos premios y reconocimientos se encuentran:

-Ariel en la categoría de Mejor Guión por Lola en 1990

-Invitada a la Sección de Una Cierta Mirada en el Festival de Cannes por la película Danzón en 1990

-Premio al Mejor Guión en el Festival de Cartagena por El Jardín del Edén en 1996.

-Beca Rockefeller 1994 para escribir el guión de la película Jardín del Edén.

-Reconocimiento al Escritor Cinematográfico 2008 (IMCINE, UNAM, SOGEM)

-Pertenece al Sistema Nacional de Creadores (CONACULTA) desde 2011

 

Teoría Cinematográfica:

Autora del libro: Reescribir el guión cinematográfico (Conaculta 2004)

Experiencia profesional:

-Coordinadora de talleres de guión en diversas escuelas de 1994 a la fecha. En Cinefilias Coyoacán desde 2001.

-Asesorías Laboratorio de Guión Sundance Laboratory 1997-2002

-Subdirectora de Área de Guiones del Instituto Mexicano de Cinematografía.

-De 2007 a 2010 fue  Subdirectora Académica del Centro de Capacitación Cinematográfica ( CCC).

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2001.    


LUISA HUERTAS/Actriz

Egresada de la Escuela de Arte Teatral del INBA (1967-69) y del Centro Universitario de Teatro, CUT-UNAM (1975-77). Alumna de Héctor Mendoza y Luis de Tavira. 47 años en la profesión de actriz. Ha actuado en 80 obras de teatro, con directores como José Solé, Héctor Mendoza, Luis de Tavira, Ignacio Retes, José Caballero, José Luis Ibañez, Ludwig Margules, Adam Guevara, Raúl Zermeño, Claudia Ríos, Ignacio Flores de la Lama, Enrique Singer, Gervais Gaudreault. Ha asistido a numerosos festivales y giras en México y el extranjero. 39 películas, decenas de producciones televisivas y series como Capadocia; en radio ha sido actriz y locutora. (Radio Educación y Radio UNAM). Docente desde hace 33 años. En el CUT de la UNAM responsable del Colegio de Voz y maestra (1989 a 1999) Miembro del Consejo Asesor del mismo desde 2004.Cofundadora y desde 2007, Directora General del Centro de Estudios para el Uso de la Voz (CEUVOZ), único en su especialidad en Iberoamérica.  Ha impartido talleres en toda la República mexicana, en Mendoza y Córdoba, Argentina, Costa Rica y Cuba. Es Coordinadora del Colegio de Voz en CasAzul, de Argos. En teatro encabezó los elencos de Marta la Piadosa, de Tirso de Molina, Premio a la Mejor Actriz en el Festival de los Siglos de Oro del Chamizal, Texas 1986; de Antígona en Nueva York, Premio a la Mejor Actriz del Año 1998, otorgado por la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro. La Celestina por la que recibió el Premio Bravo a la Mejor Actriz en 2002. Hizo Sueño de una Noche de Verano, Los Albañiles, El efecto de los Rayos Gamma sobre las Caléndulas, El Pelícano, Romeo y Julieta, Las Adoraciones, El Camino Rojo a Sabaiba, Me enseñaste a querer, M. Butterfly, Ante varias esfinges, Tiempo de fiesta, El Viaje Superficial, El Caballero de Olmedo, La Malinche, La Mujer que cayó del cielo, El Ogrito, Salvador, DeSazón El 27 de marzo de2014 recibió la medalla “Mi Vida en el Teatro” del ITI-UNESCO y ha recibido diversos reconocimientos de Universidades como la de Nuevo León, Ciudad Juárez, Aguascalientes. Obtuvo el premio Ariel 1989 de coactuación femenina por su papel en Mentiras Piadosas de Arturo Ripstein y ha tenido otras cuatro nominaciones al mismo. Es miembro del Elenco Estable de la Compañía Nacional de Teatro desde 2008 con la que ha participado en Ni el Sol ni la Muerte pueden mirarse de Frente, Edip en Colofón, Ser, es ser visto, repuso DeSazón de Víctor Hugo Rascón Banda que estrenó en 2003, El Trueno Dorado, Soles en la Sombra, El Ruido de los Huesos que crujen, El Círculo de Cal, Hóméridas, El Malentendido, El Infierno, Proyecto Leñero Sacrificio, El Diccionario, Numancia. Actriz de Número de la CNT a partir de 2016.  Reconocimiento APT, Mejor Actriz 2016 por El Diccionario.

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2017    


MARIO LUNA/ Cineasta, Cinematógrafo

Director de Cine, especializado en Cinefotografía egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC- UNAM), siendo formador de grandes cinefotógrafos mexicanos como Emmanuel Luzbezki y Rodrigo Prieto.

Ha colaborado en más de treinta agencias publicitarias como director de fotografía

Ha realizado más de 15 Documentales y cortometrajes de animación.

Entre sus largometrajes de ficción se encuentran: “Adios David”, “El costo de la vida”, “Redondo”, “Los caminos de Green” y “El Traje”, entre otros.

Entre sus premios y reconocimientos se encuentran: ARIEL DE PLATA por dirección al mejor cortometraje 1997; PRIMER PREMIO por el trabajo realizado en el área de FOTOGRAFÍA DOCUMENTAL en el XIX CERTAMEN NACIONAL DE PERIODISMO.

En 2017 recibe Premio Universidad Nacional en el área de Docencia en Artes.

 

 AREA DOCENCIA: DE 1977 A LA FECHA. CINEFOTOGRAFÍA:

-Docente de Cinefotografía en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM) desde hace 34 años.

-Docente de Cinefotografía en el Centro de Capacitación Cinematográfica. CCC. (10 años en activo).

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN del curso Cinefotografía en 16 mm., desde 2001    


FRANCISCO VARGAS/Director de cine

Ingresó al Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC) en 1995, especializándose en Realización y Cinefotografía. 

Entre sus diversos trabajos de ficción y documental, ha destacado su ópera prima titulada El Violín, la cual fue estrenada dentro de la Selección Oficial del Festival de Cannes en Un Certain Regard, obteniendo el Premio al Mejor Actor. Posteriormente, El Violín obtuvo 55 premios en los más importantes festivales de cine del mundo.

 Ha sido invitado a la Cinéresidence del Festival de Cannes para desarrollar su siguiente largo de ficción titulado Aquí no pasa nada, el cual se encuentra en preparación.  Su segundo largometraje documental titulado Nuestra Señora de Concreto se encuentra en postproducción.

 Ha participado como jurado en diversos festivales de cine nacionales e internacionales y con su compañía productora Cámara Carnal Films ha producido diversos cortometrajes y documentales para otros directores.

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2013.    


ALEJANDRA ISLAS/Directora de cine y realizadora de documentales

Egresada del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC- UNAM). Alterna la realización documental con la docencia en la Facultad de Artes de la UAEM.

Cofundadora y directora del Festival de la Memoria. Documental Iberoamericano en Morelos que cumplió en 2016 su décima edición.

Asesora de proyectos documentales en DOCULAB-FICG por 6 ocasiones en Guadalajara y Costa Rica. Ha recibido estímulos y becas para la escritura de guión, desarrollo de proyectos y producción por parte del programa FOPROCINE-IMCINE y el Taller del Sundance en México. Docente en 5 ocasiones en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños, Cuba.

Entre los Premios y reconocimientos por su trayectoria se encuentran: Ariel de Plata, Nominación al Emmy Award, Midia,España, Premio Rovirosa, Premio Avanca, Portugal, Premio del Público en el Festival de Morelia, Premio Docusur, Premio mejor documental de Derechos Humanos; por sus sus Documentales más destacados: El caso Molinet, El círculo eterno: Eisenstein en México, Muxes: auténticas, intrépidas, buscadoras del peligro, Los demonios del edén y El Albergue. Ha sido jurado en festivales de México, Cuba y España. Actualmente incursiona en el documental transmedia y dirige el largometraje La luz y la fuerza.

En 2016, forma parte por tercera ocasión del Sistema Nacional de Creadores.

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2016.    


PATRICIA CORONADO/Productora

Egresada del CUEC (Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM) con Especialidad en Producción. 1970/1974.

A partir de 1970 empezó a producir los trabajos de sus compañeros de carrera, y hasta la fecha produce Cine, Televisión y otros medios audiovisuales.

33 Años en la docencia, impartiendo cursos de Producción en Instituciones como:Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM), hasta la fecha; Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC); Universidad Iberoamericana; Universidad Popular Autónoma Del Estado De Puebla (UPAEP); Centro de Estudios de la Comunicación CECC Campus Pedregal; entre otras.

E.I.C.T.V Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de lo Baños, Cuba: fundadora y directora de la cátedra de Producción 1986/1988.

Durante 1995 trabajó como productora Ejecutiva en Cine, para International Network Group/Televisión Española 1995 y, en 1997 para Tutor América.

En 1998 tuvo la oportunidad de colaborar dentro del Gobierno Federal, como Asistente del Comisionado Nacional en la Comisión Nacional de Filmaciones.

Del año 2000 a junio de 2005 ocupó el cargo de Subdirectora de Producción en la Dirección de Apoyo a la Producción Cinematográfica del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) Supervisando la producción de 300 cortometrajes y 200 Largometrajes.

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2012.    


EMILIO PORTES/Director de Cine

Egresado del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC).

Entre su filmografía destacan:

En 2012 “PASTORELA” recibe 7 Premios ARIEL, entre los que destacan: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión.

 

En 2008, su 1er largometraje, una comedia fantástica de un mago y una

guillotina maldita, “CONOZCA LA CABEZA DE JUAN PÉREZ”, obtiene el Premio Ariel como Mejor Opera Prima en  XXIII FESTIVAL DE CINE DE GUADALAJARA y el

PREMIO DE LA PRENSA DEL FESTIVAL EXPRESIÓN EN CORTO DE GUANAJUATO.

 

En 2005 gana el 2° LUGAR en

el XV FESTIVAL INTERNACIONAL DE PONTOISE CERGY (FRANCIA) con su

mediometraje de comedia futbolera titulada ¡HUGOOOL!

 

Ha recibido en dos ocasiones ha recibido LA BECA DE JÓVENES CREADORES DEL FONCA y el ESTIMULO PARA ESCRITURA DE GUIÓN IMCINE. 

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2013    


ANTONIO ISSAC/Artista interdisciplinario

Nominado al Premio Nacional de Ciencias y Artes 2013.

Premio Mente Brillante QUO +, Discovery Channel 2013.

 

Realizador de cinematografía y creador en medios digitales. Músico compositor, diseñador de tecnología. Especializado en síntesis analógica modular, diseño de interfaces, realización documental y cinematografía digital 3d. Experto en programación en diversos lenguajes computacionales, multimedia y nuevas tecnologías.

Su obra artística es exportada a más de 40 países y ha sido presentada en diversos recintos de América y Asia. Sus desarrollos tecnológicos han sido utilizados por numerosas compañías Americanas, Europeas y Asiáticas.

Ha producido para las principales cadenas mexicanas e inglesas de radio y televisión incluyendo la BBC en Londres, Inglaterra. Conceptualizó y produjo la serie documental “Zona Hacker” con una aproximación cinematográfica al mundo de la tecnología, cibercultura y realidad virtual.

Ha impartido los cursos de Síntesis Analógica, Síntesis Modular, y el curso interdisciplinario Sonido - Cuerpo - Imagen en el Centro Nacional de las Artes donde actualmente ofrece el curso Sonido:Cine | Tiempo:Espacio, forma parte del Seminario Interdisciplinario de Educación Artística.

En la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM ha impartido los cursos: “Fundamentos de Cinematografía DSLR” y “Apropiación Cinematográfica del Espacio” y actualmente ofrece el curso “Cinematografía Digital de Vanguardia”.

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2011.


NAYELI ROBLES/Script supervisor

Egresada del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC-UNAM), inicia su carrera en el cine en 1987 en el área de producción. Se especializa como script supervisor y más tarde en la asistencia de dirección. Ha participado en más de 40 largometrajes, cortometrajes, documentales y series de televisión.

Como script supervisor ha colaborado con importantes Directores, entre quienes se encuentran: Carlos Carrera, Carlos Bolado, Jaime Humberto Hermosillo, Juan Antonio de la Riva, Óscar Blancarte, Marisa Sistach, Xavier Robles, Rafael Montero, Gustavo Loza, Mariana Chenillo y Gary Alazraky, entre otros. 

Participando en largometrajes entre los que destacan:

“Escrito en el Cuerpo de la Noche”, Dir. Jaime Humberto Hermosillo;“Gavilán de la Sierra”, Dir. Juan Antonio de la Riva; “La niña en la piedra”, Dir. Marisa Sistach; “Backyard”, Dir. Carlos Carrera; “Tlatelolco”, Dir. Carlos Bolado; “El hotel”, Dir. Carlos Marcovich; y “3 Idiotas”, Dir. Carlos Bolado; entre otras.

 

En Series como:

“El pantera”; “Entre Líneas”, Dir. Carlos Bolado; “Soy tu fan”, Dir. Gerardo Naranjo y Mariana Chenillo; “Niño Santo” temporadas 1 y 2; “Sr. Avila, HBO/Lemon films;

“Dios INC” HBO/ ITACA films; “Club de Cuervos”, NETFLIX/ ALAZRAKI; “EL VATO” TEMPORADA 2/NBCUNIVERS/. BOOMDOGFILMS; ente otras

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2017.    


JORGE ZARATE/Actor

 

La experiencia profesional de Jorge Zárate se remite a su participación en más de 22 películas de largometraje entre las que se destacan Pachito Rex, en el papel estelar; El crimen del padre Amaro, Ciudades Oscuras, Vivir mata, Zurdo, La hija del caníbal, entre otras.

Destaca también su trayectoria en teatro, televisión y radio.

En 2007 actúa en la cinta mexicana “Dos Abrazos” Dir. Enrique Begné, que fue merecedora en el Festival de Cine Tribeca, del premio por "Best New Narrative Filmmaker".

En 2008, obtiene el premio Ariel, como Mejor Actor por la película “Dos Abrazos”.

 

En su filmografía como actor, mencionamos:

 

El infierno de Luis Estrada (2010)

Labios rojos de Rafael Lara (2010)

Rudo y Cursi de Carlos Cuarón

Tres de Eva López Sánchez (2008)

Cómo no te voy a querer de Víctor Avelar (2008)

Dos abrazos de Enrique Begné (2007)

La sangre iluminada de Iván Ávila Dueñas (2007)

Las vueltas del citrillo de Felipe Cazals (2006)

Un mundo maravilloso de Luis Estrada (2006)

Sexo, amor y otras perversiones de Carlos Carrera y Ángel Flores Torres (2006)

Manos libres de José Buil (2005)

Historias del desencanto de Felipe Gómez y Alejandro Valle (2005)

Man on Fire de Tony Scott (2004)

Soba de Alan Coton (2004)

Puerto Vallarta Squeeze de Arthur Allan Seidelman (2004)

Mezcal de Ignacio Ortiz (2004)

Nicotina de Hugo Rodríguez (2003)

El misterio del Trinidad de José Luis García Agraz (2003)

Zurdo de Carlos Salcés (2003)

De La Calle de Gerardo Tort (2001)

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2005.


DIANA SAADE / Directora de Arte.

 

TECNÓLOGA EN CINE Y FOTOGRAFIA, UNITEC (BOGOTA, COLOMBIA)

Entre sus trabajos fílmicos y de video, colaborando con importantes Directores Mexicanos, destacan:

“3 IDIOTAS”, Dir. Carlos Bolado, 2016. Decoración.

“7:19”, Dir. Jorge Michel Grau, 2015. Decoración y Utilería.

 “PRINCESA”, Dir. Oscar Blancarte, 2013. Diseño de Producción.

“LAS OSCURAS PRIMAVERAS”, Dir. Ernesto Contreras, 2013. Decoradora.

-“TERCERA LLAMADA”, Dir. Francisco Franco, 2012. Decoradora.

- “CAPODOCIA” (TERCERA TEPORADA), 2011 SERIE TV, ARGOS Y HBO. Decoradora.

- “LAS MINONDO” (Serie canal Once) 2010. Ambientadora.

- “NO QUIERO DORMIR SOLA”, 2011. Decoradora.

- “CINCO DIAS SIN NORA”, Dir. Mariana Chenillo, 2007.Decoradora.

- “LIMON Y SAL”, 2006 (Julieta Venegas) Video Clip – Video HD

- “CONOZCA LA CABEZA DE JUAN PEREZ”, Dir. Emilio Portes, 2006. Dirección de Arte.

- “TE VOY A DORMIR”, Dir. Yulene Loaeza, 2005. Dirección de Arte.

 

 

Docente en CINEFILIAS COYOACAN desde 2016.